MUNE compose depuis sa tiny house nichée dans les dunes du Cotentin. Ici, pas de studio aux murs capitonnés : juste le vent, l’océan et une écriture qui s’abreuve aux images nocturnes, celles qui surgissent au réveil, encore humides de rêve.

Sa voix souple et aérienne est dotée d’une amplitude rare. Des graves ouatés aux aigus de verre, elle porte une intensité qui vrille l’intime. On pense à la subtilité d’Agnès Obel, à la sensualité ténébreuse de Tamino. MUNE trace pourtant ailleurs : une pop folk habitée, à la lisière de la nouvelle chanson française, où la fragilité du monde dialogue avec sa vitalité sauvage.

Acteur et titulaire de deux masters en musicologie, ses recherches sur le surréalisme et sa sensibilité cinématographique innervent une musique qui raconte autant qu’elle donne à voir.

En 2025, il signe Assis au bord du monde, un premier EP autoproduit, masterisé par Alex Gopher, et salué pour sa force poétique. Lauréat du Céleste Pierre Culture Award 2026, il enchaîne les scènes — première partie de Charlie Winston, Printemps des Poètes, tournée en Belgique et Allemagne — avec un set immersif construit autour de la lune-instrument, un instrument qu’il a conçu pour déclencher sons et textures au fil du concert.

Avec MUNE, on ferme les yeux pour mieux voir.